Curso de curta duração voltado à prática e à reflexão sobre o repertório de música de concerto dos séculos XX e XXI. Destinado a músicos, estudantes, performers e curiosos com alguma experiência musical prévia, a oficina aborda desde desafios técnicos da performance contemporânea — como complexidade rítmica, notação gráfica, técnicas estendidas e eletrônica — até questões estéticas e filosóficas sobre a obra musical, a identidade do performer e as relações entre composição e interpretação. O objetivo é desenvolver uma escuta e uma prática críticas diante da diversidade de poéticas que caracteriza a música de invenção do nosso tempo, ampliando o repertório e a autonomia artística dos participantes. O curso é gratuito e possui certificação.

Público alvo: Interessados em performance musical e repertório do séc. XX e XXI
Local: sala 200 no prédio da Unespar/Embap (Rua Barão do Rio Branco 370, Curitiba PR)
Datas: 23/04 a 16/07/2026
Horário: 18h50 às 20h30 (horário de brasília)
Ministrante: Dr. artium Márcio André Silva Steuernagel

Inscrições: marcio.steuernagel@unespar.edu.br
[informe seu nome, instrumento que toca e telefone para contato]

Mais info:
https://drive.google.com/file/d/1Z6rGI_XOMUCnIVDtJa_lTPyNFJp0DwvR/view?usp=sharing

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações

Curso de curta duração de introdução à síntese sonora e ao pensamento modular através do software VCV RACK. É voltado para músicos em geral, artistas, estudantes, pesquisadores e curiosos, sem necessidade de conhecimento prévio. O objetivo é apresentar a síntese sonora como um espaço de criação a partir do qual os estudantes dialogam com as sonoridades eletrônicas e com a realidade dos instrumentos digitais, lançando olhares críticos e criativos sobre a tradição musical e sobre a cultura digital da atualidade. O curso é gratuito e possui certificação.

Público alvo: Interessados no universo da síntese sonora e da música eletrônica.
Local: Online (o link será enviado com antecedência, pelo email informado)
Datas: 28, 29 e 30 de abril de 2026
Horário: 19h às 21h (horário de brasília)
Ministrante: Me. Lucas Mateus

Inscrições: https://forms.gle/RVtt7bVhAYXGjW418

Observações:

1. A presença nos três dias é requisito para obtenção de certificado.

2. Os participantes precisam levar computadores com o software VCV Rack instalado, disponível em: https://vcvrack.com/Rack . Serão utilizados apenas os módulos nativos da versão gratuita

3. Serão fornecidos patches de estudo e material complementar.

Cronograma

Dia 1 (28.04): Introdução ao tema; configurações e interface do VCV Rack; principais módulos e funções;

Dia 2 (29.04): Lógica de sinais: moduladores, modificadores e geradores;

Dia 3 (30.04): Tópicos em feedback e música gerativa, midi e gravação via DAW.

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações

Para diversos pensadores da Arte, Filosofia e Comunicação, não há como negar que vivemos em um momento de grandes transformações impulsionadas pelo desenvolvimento das tecnologias digitais. Para Lucia Santaella em Cultura e artes do pós-humano (2003), convivemos com um mundo que contrapõe entusiastas fetichistas da tecnologia e críticos catastróficos. Para a autora, é necessário encontrar um equilíbrio entre essas duas posturas, já que a Cultura Digital é uma realidade que não pode ser ignorada ou extirpada das sociedades contemporâneas. Sendo assim, afirma que a Arte, como sempre foi de sua natureza, tem papel central na discussão dessa realidade, ocupando esse campo de disputa, explorando suas fissuras e contribuindo para a desfetichização e desnaturalização das tecnologias na sociedade contemporânea.

Existem diversas ferramentas e aplicações que permitem a criação artística com tecnologias digitais com grande flexibilidade; porém, grande parte delas, visando facilitar o uso, acaba por esconder certas lógicas computacionais. Entender como o computador realmente funciona e como controlá-lo permite que nos aprofundemos e superemos nossa posição de usuários. Nesse sentido, saber "conversar" com o computador por meio de linguagens de programação possibilita que atravessemos essa barreira, tendo acesso a inúmeras tecnologias que estão geralmente escondidas da maioria das pessoas.

Nesta oficina prática e presencial, exploraremos uma dessas tecnologias, a linguagem de Programação para Audio-Visual Processing, criada por artistas e para artistas, visando permitir que mais pessoas aprendam a controlar seus computadores por meio da computação criativa e arte digital.

Público Alvo: alunos de graduação e pós e profissionais de todas as linguagens artísticas, educadores e público em geral.
Local: Laboratório Experimental de Vídeo (L.EX.VIDEO).
Endereço: R. Saldanha Marinho, 131, 2º andar, sala 204.
Ministrante: Rael Gimenes Toffolo

Datas: 30/04, 07/05, 14/05, 21/05 de 2025
Horário: Das 14h00 às 16h00
Vagas: 20 [por ordem de inscritos]

Inscrições: https://forms.gle/W6knxjZnYQzFFtoY6

Cronograma:

• Como é um computador atrás das cortinas;

• Como peço para o computador fazer coisas audiovisuais?

• Desenho 2D

• Fundamentos da animação gráfica

• Introdução ao processamento de imagem

• Interação som e imagem
  
  

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações

Curso introdutório à linguagem de programação SuperCollider, voltada para áudio e criação musical.

Público Alvo: artistas de música eletrônica e demais interessados.
Local: Laboratório de Música, Sonologia e Áudio (LaMuSA)
Endereço: Rua Saldanha Marinho, 131, Curitiba, PR
Ministrante: Rael Gimenes Toffolo

Datas: 30/10, 06/11, 13/11 de 2025
Horário: Das 09h00 às 12h00
Inscrições: nucleomusicanova@gmail.com  
Vagas: 15 [por ordem de inscritos]

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações

Curso de introdução à gravação de áudio e tecnologias na música para estudantes de Licenciatura em Música do campus curitiba I (embap) da unespar. Aprenda a usar gravadores, microfones e softwares.

• Inscrições diretamente com o prof. Tadeu Malaquias

A produção de música eletrônica com sintetizadores analógicos abrange uma vasta gama de gêneros musicais na atualidade, desde o House, Techno e Psytrance, até gêneros mais experimentais, amplamente valorizados no meio acadêmico. Seja em faixas voltadas para a pista de dança ou em instalações sonoras artísticas, o uso de sintetizadores e o profundo entendimento da síntese sonora são elementos essenciais para o processo criativo e produtivo dessas formas de arte.

Compreender a síntese analógica não só aprimora a produção com equipamentos de hardware, mas também enriquece a utilização de softwares de síntese digital. Dessa forma, o conhecimento das técnicas de síntese analógica e digital se complementam, proporcionando uma visão mais ampla e uma abordagem mais criativa na produção musical.

Público Alvo: DJs, artistas de música eletrônica e demais interessados.
Local: Laboratório de Música, Sonologia e Áudio (LaMuSA)
Endereço: Rua Saldanha Marinho, 131, Curitiba, PR
Ministrante: Lucas C. Chagas

Datas: 6 e 7 de junho de 2025
Horário: Das 14h00 às 17h00
Inscrições: https://forms.gle/3t6hwEksJ8jpXkgt7
Vagas: 10 [por ordem de inscritos]

Cronograma

Dia 1:
● Introdução à síntese sonora.
● Breve histórico sobre sintetizadores e sua relação com o House e Techno.
● Módulos e interface de sintetizadores.
● Exercício de produção com sintetizadores modulares (Bass e Acid Synth).

Dia 2:
● Produção Musical com sintetizadores e DAW.
● Exercícios de produção: Chords (polifonia).
● Exercícios de produção: Percussões.
● Sessão de VCV Rack 2.

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações

Nesta oficina, os participantes construirão uma noisebox (caixa de ruídos) utilizando discos piezoelétricos como microfones de contato, explorando sua aplicação na captação e transformação sonora de objetos cotidianos. A noisebox é um instrumento musical novo, e pode ser usada para experimentação sonora, performance musical, composição eletroacústica e criação de paisagens sonoras incomuns. Serão apresentados os princípios que caracterizam a noisebox, seu contexto de surgimento e suas possibilidades musicais. Os participantes aprenderão noções básicas de soldagem, técnicas de microfonação com piezo, captação de sons de objetos cotidianos com microfones de contato e construção de instrumentos sonoros a partir de materiais não convencionais. Além da construção prática, os participantes terão uma introdução teórica à abertura da música para todos os sons no século XX, abordando conceitos e obras de Russolo, Varèse, Schaeffer e Cage, bem como a criação de novos instrumentos sonoros dentro da luteria experimental e da gambioluteria.

Público Alvo: Este curso é voltado para músicos e artistas interessados na exploração das possibilidades sonoras na música, nas artes performáticas, como dança e teatro, e no audiovisual. Não é preciso conhecimentos prévios em música e nem em construção de instrumentos. Todo material será fornecido.

 
Local: Laboratório de Música, Sonologia e Áudio (LaMuSA)
Endereço: Rua Saldanha Marinho, 131, Curitiba, PR
Ministrante: Fabio Cadore

Datas: 17 e 18 de maio de 2025
Horário: Das 14h00 às 17h00
Inscrições: https://forms.gle/q9SHKsW7rNLZCAsQ7
Vagas: 15

Cronograma

Dia 1: Apresentação da Noisebox em seu contexto histórico e estético e em relação ao pensamento musical do século XX. Prática exploratória da noisebox em grupo. Possibilidades de transformação dos sons com pedais de efeito e softwares.

Dia 2: Como construir um microfone de contato de baixo custo. Idéias para construção de uma noisebox. Noções de soldagem. Construindo instrumentos sonoros com objetos do cotidiano.

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações

Curso de curta duração de introdução à síntese sonora e ao pensamento modular através do software VCV RACK. É voltado para músicos, artistas, estudantes, instrumentistas, pesquisadores e curiosos, sem necessidade de conhecimento prévio. O objetivo é apresentar a síntese sonora como um espaço de criação a partir do qual os estudantes dialogam com as sonoridades eletrônicas e com a realidade dos instrumentos digitais, lançando olhares críticos e criativos sobre a tradição musical e sobre a cultura digital da atualidade.

Público alvo: interessados no universo da síntese sonora e da música eletrônica. 

Datas: 02, 09 e 16 de abril de 2025
Horário: 14h00 às 16h00
Local: Laboratório de Música, Sonologia e Áudio (LaMuSA)
Endereço: Rua Saldanha Marinho, 131, Curitiba, PR

Turma: 15 vagas

Inscrições:  https://forms.gle/9J7cuXije8YhhoW78
Ministrante: Dr. Ricardo Thomasi

Cronograma:

Dia 1 (02.04): Introdução ao tema; configurações e interface do VCV Rack; principais módulos e funções;

Dia 2 (09.04): Lógica de sinais: moduladores, modificadores e geradores;

Dia 3 (16.04): Tópicos sobre música gerativa e controle de sinais

Observações:

1. A presença nos três dias é requisito para obtenção de certificado. 

2. Os participantes precisam levar computadores com o software VCV Rack instalado, disponível em: https://vcvrack.com/Rack. Serão utilizados apenas os módulos nativos da versão gratuita.

3. Serão fornecidos patches de estudo e material complementar.

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações

Descubra como rodar patches de PureData diretamente em navegadores web (celular e computadores) com pd4web sem a necessidade de programação além do seu próprio patch. Apresentaremos pd4web, ferramenta que facilita a integração de obras mistas, criações sonoras interativas e audiovisuais ao ambiente online assim como o passo a passo para fazer o upload do website e deixá-lo disponível online. Este curso introdutório é ideal para compositores(as) e artistas interessados(as) em som e música interativa e que já possuem alguma experiência com Pd ou Max. Alguns exemplos:

https://charlesneimog.github.io/Algorithm-Music/Piece-I
https://charlesneimog.github.io/Pandemonio
https://charlesneimog.github.io/pd4web/tests/OScofo

Datas: 25-26 de novembro de 2024
Horário: Das 18h30 às 20h00
Inscrições: https://www.even3.com.br/pd4web/
Ministrante: Charles K. Neimog

Explore o mundo da gravação de áudio portátil com este curso introdutório, ideal para pesquisadores e entusiastas da música e tecnologia. Aprenda a capturar sons com qualidade em entrevistas, ambientes, concertos e muito mais. A oficina será realizada no Laboratório de Música, Sonologia e Áudio (LaMuSA), oferecendo toda a infraestrutura e equipamentos necessários. Se preferir, você também pode trazer seu próprio gravador portátil ou celular. Não perca a chance de aprimorar suas habilidades técnicas em gravação de campo!

Local: Laboratório de Música, Sonologia e Áudio (LaMuSA)
Endereço: Rua Saldanha Marinho, 131, Curitiba, PR
Ministrante: Dr. Felipe de Almeida Ribeiro
Material: [apenas para alunos da oficina]

3ª Turma
Datas: 11-12-13 de dezembro de 2024
Horário: Das 14h00 às 17h00
Inscrições: ENCERRADAS

2ª Turma
Datas: 6-7-8 de novembro de 2024
Horário: Das 09h00 às 12h00
Inscrições: ENCERRADAS

1ª Turma
Datas: 21, 23 e 24 de outubro de 2024
Horário: Das 09h00 às 12h00
Inscrições: ENCERRADAS

Cronograma
Dia 1: Acústica básica; Noções básicas de áudio digital; Prática com gravadores portáteis.
Dia 2: Noções básicas sobre microfones; Técnicas de Posicionamento de Microfone; Gravação em campo.
Dia 3: Gravação de campo; Noções básicas de pós-produção.

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações

Curso de curta duração de introdução à síntese sonora e ao pensamento modular através do software VCV RACK. É voltado para músicos, artistas, estudantes, instrumentistas, pesquisadores e curiosos, sem necessidade de conhecimento prévio. O objetivo é apresentar a síntese sonora como um espaço de criação a partir do qual os estudantes conseguirão dialogar com as sonoridades eletrônicas e com a realidade dos instrumentos digitais, lançando olhares críticos e criativos sobre a tradição musical e sobre a cultura digital da atualidade.

Datas: 16, 17, 18 de setembro de 2024
Turma: 10 vagas
Horário: 18h00 - 21h00
Local: ONLINE
Inscrições: ENCERRADAS
Ministrante: Dr. Ricardo Thomasi

Cronograma:

Patch 1 (16.09): introdução ao tema; configurações e interface do VCV Rack; principais módulos e funções;
Patch 2 (17.09): Lógica de sinais: moduladores, modificadores e geradores;
Patch 3 (18.09): tópicos sobre música gerativa e controle de sinais

Serão fornecidos patches de estudo e material complementar.
Será requerido do aluno trabalho de conclusão e média de frequência para obtenção de certificado.
Requisitos para participação: conexão à internet, computador com vcv rack instalado. https://vcvrack.com/Rack

Realização: Grupo de Pesquisa Núcleo Música Nova – Ciclo de Ações